Jūra beribė – kaip ir visi laukiantys patyrimai. “Vėjų teatras” visuomet kviečia susipažinti su teatru – net ir pačius mažiausius atrasti naujus potyrius, įkvėpti šeimas ieškojimams. Jūra slepia daugybę emocijų – ramias bangas ir šaltas audras, čia susirenka visi vėjai, pėdas kaitina šiltas smėlis, o ban-gose nardo žuvys, audra sujungia mus su debesimis, o besileidžianti saulė nuramina mintis. Patys mažiausi žiūrovai gal dar net nepažinę tikrosios jūros, nesušlapę kojų bangose – išgirs ją M.K.Čiurlionio muzikinės poemos “Jūra” metu ir taip pažins ne tik jūrą, bet ir išskirtinio talento kūrėją. M.K.Čiurlionio ir Jūros muzikinė didybė, kviečia šeimas atrasti, pažinti, pajausti ir žaisti. Vanduo – tokia artima ir pažįstama stichija, patiems mažiausiems žiūrovams vėl virsta pažinimo erdve.
Aktoriai Greta ir Mantas nardydami ieškojimuose atrado įdomių ir netikėtų būdų vaikams perteikti jūros pasaulio garsus, formas. Patys mažiausi teatro žiūrovai viso spektaklio metu yra skatinami lav-inti motoriką – vaikai gali paliesti, ridenti, spausti, pakelti objektus, kurie yra pasiūlomi spektaklio metu. Pasinėrimas į povandeninį jūrų pasaulį – šešėlių teatras, kuris net ir suaugusiems bus ne-tikėtas ir įdomus, o mažuosius žiūrovus įtrauks keistos formos, netikėtas judėjimas ir spalvos. Jūros atmosfera, perteikiama įvairiomis formomis, gali tapti puikiu impulsu pratęsti kūrybinius ieškojimus ir namuose, panaudojant pačius papraščiausius daiktus randamus savo aplinkoje. Vėjų teatras skatina šeimas įsitraukti ir nebijoti žaisti.
Režisierė – Eglė Kižaitė
Aktoriai – Greta Šepliakovaitė, Mantas Bendžius
Muzika – M.K.Čiurlionio muzikinė poema “Jūra”
Scenografija ir kostiumai – Šarūnė Pečiukonytė
Spektaklis rodomas teatre “Pradžia” Verkių g. 31C, 22 salė, Laisvalaikio terasos, Vilnius.
Projektą iš dalies finansuoja Lietuvos Kultūros taryba
SVARBU! Trukmė: 35 min. Rekomenduojame vaikams nuo 6 mėn.
Kas nutiktų, jei vieną dieną Saulė pradingtų, o Žemę apgaubtų tamsa? Kas pasaulį išgelbėtų nuo piktadarių, o į namus sugrąžintų šviesą ir visų taip laukiamą stebuklą – Kalėdas?
Ansamblis „Lietuva“ mažuosius kviečia į naują kalėdinį muzikinį spektaklį „Elnias devyniaragis“, sukurtą lietuvių ir pasaulio mitologijos motyvais. Kalėdinė pasaka kvies į nuotykių bei išbandymų kupiną kelionę – girios glūdumoje ieškoti šviesos. Žiūrovai kartu su nuotaikingais miško gyventojais išbandys lietuviškas Kalėdų tradicijas, pačius seniausius jų burtus, susitiks su seneliu Kalėda ir pagrindiniu spektaklio herojumi – Elniu devyniaragiu.
Grakštus, laisvas, su didingai išsišakojusiais ragais – rodos, tikras karalius. Toks yra baltų mitologinis personažas Elnias devyniaragis, savo raguose nešantis dangaus kūnus ir Saulę. Lietuviai nuo seno šlovino Motulę Saulę, dalinančią visiems šilumą ir meilę. Senuosiuose tautosakos kūriniuose pasakojama, jog baltas elnias išbėga miškuosna per saulėgrįžą, o grįžta per Kalėdas, todėl žiemos saulėgrįžos šventė dar vadinama Elnio devyniaragio švente. Nuo priešpilnio iki mėnulio pilnaties – devynios paros, todėl elnias ir vadinamas devyniaragiu.
Lietuviai tikėjo, kad elnias gali nukreipti ligas ir apsaugoti žmones. Ir šioje muzikinėje pasakoje, žmonėms tampant vis gobšesniems ir piktesniems, požemių pasaulio gyventojai iš jų pagrobia Saulę. Pasaulį išgelbėja Elnias devyniaragis, sugrąžinantis Saulę žmonėms – taip į Žemę vėl grįžta šviesa. Į mūsų namus ateina visų laukiamos Kalėdos.
Spektaklis sugrąžins į tuos laikus, kuomet gyvenimas sukosi ratu kartu su gamta. Tuomet viena didžiausių dovanų mūsų protėviams buvo šviesa. Nors šiuolaikinio žmogaus vertybės kitokios, tačiau gėris, šviesa, gamtos simboliai, gyvos lietuvių tradicijos ar mitai – tai visuomet ieškos kelio į jaunosios kartos širdį.
Muzikinis spektaklis džiugins gyvai atliekama muzika bei lietuvių tautinių šokių ir dainų motyvais, persipynusiais su šiuolaikine muzika. Spektaklio veikėjus įkūnys žaismingi ir charizmatiški ansamblio „Lietuva“ atlikėjai. Mažieji žiūrovai susipažins su etnografiniais simboliais, kurie atgims mistinėse spektaklio vizualizacijose.
Po spektaklio senelis Kalėda pakvies vaikus autentiškiems advento žaidimams.
Režisierius – Jonas Gricius
Libreto autorė – Birutė Mar
Kompozitorius – Aras Žvirblys
Scenografas ir kostiumų dailininkas – Mantas Bartkus
Atlikėjai – valstybinio ansamblio „Lietuva“ nacionalinių instrumentų orkestras, choras ir šokėjai
DĖMESIO! Spektakliai vyks laikantis visų saugumo reikalavimų. Vaikams nuo 6 m. būtina dėvėti apsaugines veido kaukes!
Visos emocijos yra reikalingos – tokią žinutę mažiesiems žiūrovams nuo 4 metų ir jų tėvams siunčia spektaklį vaikams pristatęs aktorių ansamblis „Degam“. Režisierės Virginijos Kuklytės spektaklis „Saldainių lietus“, sukurtas drauge su vaikų psichologe Aušra Kuriene ir iliuzionistu Roku Bernatoniu, kviečia įsigilinti į vaikų patiriamas emocijas bei atrasti kūrybiškus būdus spręsti šeimoje kylančias emocijų audras. V. Kuklytė ir A. Kurienė įsitikinusios – teatras gali šeimoms padėti lengviau kalbėtis apie savo jausmus bei tapti puikia priemone kurti tėvų ir vaikų ryšį, lengviau įveikti sunkumus ar nugalėti baimes.
Kūrybinėje komandoje – psichologė ir iliuzionistas
Spektaklio režisierė Virginija Kuklytė prisimena, jog pirmoji mintis apie tokio spektaklio kūrimą aplankė pačiai susilaukus vaikų – tuomet kūrėjai kilo noras padėti ir kitoms panašaus amžiaus atžalas auginančioms šeimoms. „Supratau, kad reikėtų vizualaus, įtaigaus spektaklio, veikiančio kaip savotiška terapija – tokio, kuris leistų tėvams ir vaikams kalbėtis apie savo jausmus, o spektaklyje naudojamus metodus pritaikyti kasdieniame šeimos gyvenime“, – pasakoja režisierė.
Į pagalbą statant spektaklį V. Kuklytė pasikvietė plačią kūrybinę komandą: ne tik aktorius Šarūną Gedvilą, Urtę Smulskytę, kompozitorę Ievą Mariją Baranauskaitę, scenografę Vitą Eidimtaitę ir choreografę Sigitą Mikalauskaitę, bet ir kitų sričių specialistus – vaikų psichologę-psichoterapeutę Aušrą Kurienę bei jaunosios kartos iliuzionistą, Gineso rekordininką Roką Bernatonį. „Su Aušra konsultavomės apie skirtingo amžiaus vaikų raidą, nusiraminimo metodus, taip pat ji padėjo mums su aktoriais parinkti tinkamiausias frazes, dainų tekstus, kurie veiktų kaip priemonė atpažinti savo emocijas, tačiau čia pat būtų patrauklūs ir nebanalūs“, – apie kūrybinį procesą kalba „Saldainių lietaus“ režisierė.
Tuo tarpu iliuzionistui R. Bernatoniui teko užduotis sustiprinti žiūrovų patiriamas emocijas. Tam magija tapo puikiausia priemone – V. Kuklytė prisimena, kad repeticijų metu Rokui pademonstravus triuką nuščiuvusi likdavo visa kūrybinė komanda. „Mano užduotis buvo magijos pagalba sustiprinti jau esamas režisūrines spektaklio linijas, tad kiekvienas triukas yra sukurtas ir adaptuotas būtent šiam spektakliui apmokant tik šiuos aktorius. Kurdamas triukus norėjau, kad tiek jaunieji žiūrovai, tiek jų tėvai būtų nustebę, tad nors spektaklis skirtas vaikams, esu visiškai tikras, kad ir suaugusieji suks galvą bandydami išsiaiškinti, kaip šią magiją sukūrėme“, – šypsosi iliuzionistas.
Pilnavertis dėmesys vaikui ir jo emocijoms
Anot spektaklio režisierės, vienu svarbiausių spektaklio atspirties taškų tapo visuomenėje vis dar paplitęs senas įprotis drausminant vaikus apriboti jų emocijų raišką. „Dažnai, pavyzdžiui, vaikui nukritus ir susimušus kelius suaugusieji stengiasi nukreipti jo dėmesį nuo patiriamo skausmo, savotiškai apgauti. Taip vaikas netenka galimybės pilnai išjausti patirtą skausmą – kartais labiau emocinį, nei fizinį, – nes juk ką tik aplinkoje, kur jis žaidė ir jautėsi saugus, vaikas patyrė nesėkmę. Mes, suaugusieji, turime patvirtinti šį skausmą, padėti jį suprasti ir drauge nusiraminti – taip vaikui ateityje bus lengviau susitvarkyti ir su didesniais iššūkiais“, – įsitikinusi teatro kūrėja.
Psichologė A. Kurienė atkreipia dėmesį, kad šiuolaikiniai tėvai yra žingeidūs ir atsakingi, skiria daugiau laiko savo ir savo vaikų emocijų pažinimui, tačiau normalu, kad nemalonūs atžalų jausmai, pavyzdžiui, liūdesys, pyktis ar pavydas, tėvus gąsdina. Svarbiausia, anot A. Kurienės, mokytis, kaip vaikams padėti įveikti tokius kylančius jausmus bei sukurti jaukią, saugią emocinę aplinką.
„Visuomenė bręsta ir pradeda įsisąmoninti, kad emocinis gyvenimas nėra tik antrinė gyvenimo dalis – priešingai, tai yra vienas esminių dalykų. Visi suprantame, kad reikia investuoti į akademines žinias, savo kūną ir fizinę sveikatą, tačiau kartais pamirštame tiek pat dėmesio skirti ir emociniam gyvenimui“, – sako psichologė.
Nedalomas dėmesys – raktas į artimą ryšį šeimoje
Ne mažiau svarbi spektaklio linija – tėvų gebėjimas skirti savo atžaloms nedalomą dėmesį, kas šiuolaikinėje dirgiklių kupinoje veiklių tėvų rutinoje neretai tampa iššūkiu. „Spektaklyje atkuriame situacijas, pasiskolintas iš gyvenimo, pavyzdžiui, kai tėtis įninka į telefoną ir su dukra žaidžia neatiduodamas jai visos energijos. Taip elgdamiesi mes tarsi užimame vaiką, tačiau emociškai su juo nesusijungiame, negalime vaiko pažinti, o geriausias būdas tą padaryti juk ir yra žaidimas“, – pasakoja teatro kūrėja.
Anot jos, maži vaikai dar tik mokosi žodžiais įvardinti savo jausmus, tačiau juos išreikšti jiems puikiai sekasi žaidimų metu. Spektaklis siekia tėvams priminti – stebėdami savo žaidžiančius vaikus geriausiai suprasime, kokias emocijas jie išgyvena.
Psichologė A. Kurienė pabrėžia, kad „Saldainių lietuje“ mobilusis telefonas veikia kaip tėvų dėmesį pasiglemžiančių veiklų metafora – anot jos, svarbu ne tai, į kokį objektą ar veiklą tėvai įneria, veikiau, kaip dažnai jie išneria tam, kad vaikams skirtų nedalomą dėmesį. „Pačios technologijos nei gadina, nei kuria žmonių santykius – svarbu yra tai, kaip su jomis suaugusieji elgiasi, būdami šalia vaikų. Technologijos yra metafora apie mūsų, suaugusių žmonių, privilegiją pamatyti ir suprasti, koks svarbus vaikams yra ryšys, santykis, jausmai, kalbos, susitikimai – būtent tai yra laimė, kaip sako spektaklio herojus tėtis, o ne telefonas“, – teigia A. Kurienė.
Teatras – priemonė mokytis ir vaikams, ir tėvams
„Saldainių lietus“, pasak kūrėjų, gali tapti vienu pirmųjų žingsnelių atpažįstant bent dalį emocijų ir išmokstant keletą praktiškų būdų, kaip tas emocijas valdyti. „Visos emocijos mums yra reikalingos ir saugančios, tačiau svarbu išmokti su jomis tvarkytis. Spektakliu siunčiame žinutę, kad visus sunkumus galima įveikti kartu. Vaikas pirmąsias kliūtis, su kuriomis susiduria, turi pirmiausiai įveikti su savo tėvais. Negalime sakyti vaikui „nebijok“ – turime pasiūlyti drauge įveikti jo baimes“, – sako V. Kuklytė.
Nors spektaklyje gausu edukacinių momentų, leidžiančių pasimokyti, kaip su vaikais kalbėtis apie jausmus ir juos išreikšti socialiai priimtinais būdais, A. Kurienė džiaugiasi, kad kūrėjams pavyko atrasti balansą tarp edukacijos ir meninio patyrimo – teatro suteikiamo įspūdžio bei, visiškai tiesiogine prasme, magijos.
„Teatras praturtina visomis prasmėmis – jis pasitarnauja ne tik intelektualiniam tobulėjimui, bet ir bendrystės potyriui. Svarbu, kad tėvams būtų nuoširdžiai įdomus teatras, į kurį jie eina su vaikais. Turime ne atvesti vaiką į teatrą, kur meškučiai su kiškučiais šoka – geriausia, kai patys tėvai atranda įdomumą ir prasmę tame, kas rodoma scenoje. Toks menas visai šeimai yra patyrimas, veikiantis kaip labai svarbi emocinė mokykla“, – sako psichologė.
Miestą kitaip atrasti kviečia poezijos spektaklis-kelionė. Aštuoniose Vilniaus senamiesčio gatvelėse ir kiemuose atgis lietuvių poetų Sigito Gedos, Violetos Palčinskaitės, Juditos Vaičiūnaitės, Antano A. Jonyno, Donaldo Kajoko ir kt. eilėraščiai vaikams. Interaktyvus spektaklis paremtas dviejų draugų, Stepono ir Liudo, kelionės po miestą istorija, o prie technologijų įpratusią jaunąją kartą labiau įtraukti padės eilėraščių fone atgyjantys senieji optinio teatro, animacijos prietaisai – taumatropas, praksinoskopas ir kiti.
Registruokitės, dalyvaukite ir keliaukite po miestą su artimaisiais. Vietų skaičius ribotas!
Ekskursijos vyks (jų pradžia Mokytojų namų kiemelis / Vasaros terasa (Vilniaus g. 39):
Registracija tvirtinama pavedimu. Rekvizitai: VšĮ Kultūros ir švietimo centras, Vilniaus mokytojų namai Į.k. 191590768, AB Swedbank A/s : LT427300010000053135. Mokėjimo paskirtyje įrašykite: Už ekskursiją MIESTO EILĖS (nurodyti datą ir valandą)
Idėjos autorė, režisierė – Kristina Mauruševičiūtė
Dramaturgė – Diana Gancevskaitė
Kompozitorius – Jokūbas Tulaba
Scenografė – Dalia Kiaupaitė
Aktoriai – Daumantas Ciunis, Marius Gotbergas, Vytautas Kontrimas, Paulius Čižinauskas, Gabrielia Kuodytė, Vytautas Rašimas, Aura Garmutė, Sigita Pikturnaitė, Artūras Dubaka, Aldona Vilutytė
Visatos gylis iš trijų ryžių grūdelių – tai „Sibiro haiku“ kūrėjų kredo. Spektaklis sukurtas pagal Jurgos Vilės tekstus to paties pavadinimo knygoje. Čia dešimtmečio berniuko lūpomis perpasakota rašytojos tėvo Algimanto Stakėno tremties istorija, o per ją atskleidžiamas daugelio lietuvių likimas.
Svarbiausia sceninio žaidimo terpe virto žemė. Iš jos iškyla visi pasakojimo veikėjai, ja lakoniškai perteikiami ir istoriniai karo veiksmai bei pasekmės. Kaip įprasta Stalo teatre, svarbiausius veikėjus – Algiuką, jo sesę, mamą, tėtį, žąsiną Martyną, tetą Petronėlę, kareivius Bulvinį ir Duoninį bei kitus – aktorius Balys Ivanauskas perteikia panaudodamas įvairius buityje sutinkamus daiktus. Kartu su aktoriumi spektaklio atmosferą kuria trijų dainininkių choras „Obuoliai“. Jaunosios kartos kompozitorius Mantvydas Leonas Pranulis pasirinko tremties skurdumą atitinkančias muzikines priemones, mėgstamiausius Algiuko instrumentus – kibirus ir žmonių balsus.
Išradingai panaudojant, priverčiant netikėtai veikti įvairius objektus, spektaklyje „Sibiro haiku“ daug dėmesio skiriama žmogaus dvasinės laisvės ir kūrybiškumo temai, nes sunkiais momentais būtent tai suteikia jėgų net ir patiems mažiausiems. Nors kūrinys pasakoja apie skaudžius dalykus, graudenimų vietą čia užima žaismė, šviesa ir haiku – japoniškas eilėraštis, keletu žodžių „nutapantis“ gamtos peizažą, simbolizuojantį vidinius žmogaus išgyvenimus.
Režisierė, scenografė: Saulė Degutytė
Kompozitorius: Mantvydas Leonas Pranulis
Kostiumų ir šviesų dailininkė: Renata Valčik
Vaidina: Balys Ivanauskas
Dainuojair groja: choras „Obuoliai“
Rekomenduojama: šeimoms ir vaikams nuo 10 metų
Trukmė: 1 val.
Premjera: 2018 m. gruodžio 8 d. 17 val.
Spektaklio vieta: Menų spaustuvė (Šiltadaržio g. 6, Vilnius)
Kvepiantis, edukacinis aromáma spektaklis visai šeimai “ApČi!” pristatomas plačiajai auditorijai! Spektaklyje žiūrovas sutiks žinomiausius aromáma personažus: Baubuką, Kranklį, Rozaliną, sveikatos ir emocijų angelus, neįveikiamą skydą ir kt. Kaip šie herojai padės staiga susirgusiam Arvydėliui, kokios paslaptys slepiasi vaikų kambario spintoje ir ar tikrai mūsų tetos žino viską, pamatysite, išgirsite, pajausite ir užuosite edukaciniame aromáma spektaklyje “ApČi”!
Spektaklio sumanytojai: Giedrė ir Remigijus Veličkai
Režisierė: Agnė Dilytė
Dailininkas: Artūras Šimonis
Kompozitorius: Raimundas Martinkėnas
Vaidina: Indrė Endriukaitė, Remigijus Endriukaitis, Rokas Lažaunykas
Rekomenduojamas žiūrovų amžius: nuo 2 metų
Trukmė: 50 min. (be pertraukos)
Dėmesio! Laikantis vyriausybės nutarimų, žiūrovų skaičius salėje ribojamas, taikomi privalomi saugumo reikalavimai. Kaukės renginio metu privalomos.
Durys atidaromos: 30 min. iki renginio
Renginio vieta: Kauno valstybinis lėlių teatras, Laisvės al. 87A
Bilieto kaina – 7€. Įsigytą bilietą po spektaklio galite iškeisti į aromáma produktus! Atsineškite bilietą į firminę aromáma parduotuvę Kaune (K. Baršausko g. 83) ir mes Jums suteiksime 7€ nuolaidą pirkiniams. Pasiūlymas galioja 30d. po spektaklio!
Bilietai į 17 val. spektaklį: tickets.paysera.com/lt/event/apci-kvepiantis-edukacinis-spektaklis-visai-seimai
Neatvykus į renginį pinigai negrąžinami, tačiau bilietą vistiek galėsite iškeisti į aromáma produktus!
Jei renginys bus atšauktas dėl nepalankios epidemiologinės situacijos, pinigai už neįvykusį renginį bus grąžinti į tą pačią banko sąskaitą, iš kurios buvo mokėta per 3d. d.
Vėjų teatras šį trečiadienį, rugsėjo 23 d. 15 ir 16 val. Menų spaustuvėje Vilniuje kviečia vaikus susipažinti su įspūdingu drugelio gyvenimo ratu.
Šis ypatingas gamtos procesas (nuo mažo kiaušinėlio, vos pastebimo ant augalo lapo, iki nuostabaus margaspalvio drugelio) stebina net ir mus – suaugusius. Vaikams šis virsmas – smagus žaidimas, intuityviai jaučiamas ir suprantamas jų pačių gyvenime. Gyvai atliekama muzika (aktorius – Artūras Dubaka) ir aktorės Severinos Špakovskos įkūnijamas išraiškingas vikšrelis – puikus duetas, žaismingai atkuriantis sudėtingą gamtos procesą. Spektaklyje naudojamos atpažįstamos vaikų žaidimo priemonės, skatinant vaikus šį pažinimo procesą pratęsti ir namie. Siekiame, kad vaikai nuo pat pirmų mėnesių domėtųsi gamta, mokytųsi ją suprasti, gerbti ir saugoti. Norime padėti tėvams rasti naujų būdų pažindinti vaikus su mus supančiu pasauliu.
Spektaklio idėja gimusi vaikų ir jaunimo literatūros festivalyje “Vaikų knygų sala”. Festivalio metu parodytas spektaklio eskizas susilaukė didžiulio šeimų susidomėjimo ir virto nauju Vėjų teatro spektakliu.
Kūrybinė komanda:
Idėjos autorė ir atlikėja – Severina Špakovska
Muzikos autorius ir atlikėjas – Artūras Dubaka
Projekto vadovė – Eglė Kižaitė
Trukmė: 25min + 15 min (žaidimas)
Partneris – vaikų ir jaunimo literatūros festivalis “Vaikų knygų sala”
Šįkart mažųjų žiūrovų laukia nuotykių kupina išsilaisvinimo, kovos už teisybę istorija, nesutilpusi į vieną teatro sceną ir nusidriekusi per skirtingas teatro erdves. Pagal Gianni Rodari pasaką „Čipolino nuotykiai“ sukurtame interaktyviame spektaklyje artu su svogūnėliu Čipolinu ir kitomis daržovėmis vaikai ieškos kelio į laisvą, nesuvaržytą gyvenimą, atvirai ir kritiškai žvelgs į mūsų pačių istoriją ir ateities perspektyvas.
Kaip teigia režisierius Šarūnas Datenis: „Šiuo spektakliu norime paskatinti vaikus mąstyti savo galva ir šiek tiek maištauti. Suvokti, kad gyvename demokratiškoje valstybėje ir neprivalome aklai vykdyti to, kas mums pasakyta. Turime teisę kelti klausimus, dalintis savo idėjomis ir prieštarauti valdžios sprendimams.“
Spektaklis „Čipolinas“ žiūrovams pristatomas dviem formatais. “Tiketa.lt” sistemoje publika gali pasižiūrėti sklaidai medijose pritaikytą virtualų spektaklio variantą, o nuo 2020 m. rugsėjo 19 d. kviečiame patirti spektaklį gyvai, įvairiose teatre erdvėse. Į spektaklį, vykstantį gyvai teatro erdvėse, dėl interaktyvaus renginio formato, dalyvių-žiūrovų skaičius ribojamas iki 20 asmenų.
Režisierius Šarūnas Datenis, kartu su dailininku Antanu Dubra ir kompozitorium Vytautu Leistrumu kaip kūrybinė komanda pristato jau ketvirtąjį spektaklį vaikams. Šių menininkų spektakliai „Pinokis“, Kaime nėra WI-FI“ ir „Čia buvo / čia nėra“ sulaukė daug žiūrovų simpatijų ir buvo pripažinti teatro profesionalų. Dabar ši kūrybinė grupė ryžosi šiuolaikiškai interpretuoti Gianni Rodari kūrinį „Čipolino nuotykiai“.
Režisierius – Šarūnas DATENIS
Scenarijaus autorius – Titas LAUCIUS
Dailininkas – Antanas DUBRA
Vaizdo animacijos autorius, operatorius / montažo režisierius – Tomas JOKŪBONIS
Kompozitorius – Vytautas LEISTRUMAS
Šviesų dailininkas – Vytautas NOVICKAS
Vaidina: Karolis Algimantas Butvidas, Erika Gaidauskaitė, Šarūnas Gedvilas, Lijana Muštašvili, Imantas Precas, Deivis Sarapinas, Dainius Tarutis
Stalo teatras kviečia, išlydėti gandrus. Aplankę beveik visus pasaulio žemynus, daugelį egzotiškų šalių, vasaroję Lietuvoje – gandrai rengiasi išskristi. Senovės lietuviai tikėjo, jog gandrai, rudenį Paukščių taku išskrisdami į Dausas, išneša mirusiųjų vėles ir visokias ligas bei nelaimes, o pavasarį jie iš Dausų parneša naujas sielas, norinčias gyventi žemėje.
Spektaklyje Jis ir Ji (Tėtis ir Mama, arba Dievas ir Deivė), skambant gyvai atliekamai muzikai, pasitelkę įvairius senoviškus rakandus, kuria pasaulį pagal senovės lietuvių ,,gyvybės medžio“ modelį. Iš tešlos „iškildina” šliaužiančius, ropojančius požemio gyventojus, kalvėje „nukaldina“ gyvūnus ir žmones, paukščius, dainomis „išaudžia“ saulę ir mėnulį… Ir laukia Paukščių taku parskrendančio gandro…
Paukščiai – tarpininkai tarp dangaus ir žemės. Gandras dar ir šiandien laikomas šventu paukščiu, nešančiu žmonėms laimę. Tai vienintelis Lietuvos paukštis, kuriam kalendoriuje skiriamos net dvi dienos: pavasarį švenčiamos Gandrinės (Blovieščiai), o vasaros pabaigoje minimas šv. Baltramiejaus ir gandrų išskridimo diena. Poetiškas ir gyvenimą kaip stebuklą išaukštinantis spektaklis – be teksto. Spektaklyje žaismingai ritmiška aktorių vaidyba persipina su muzika, kuri atliekama egzotiniais muzikos instrumentais.
Kūrybinė komanda – Algirdas Mikutis, Saulė Degutytė, Snieguolė Dikčiūtė, Darius Rakauskas, Valdas Narkevičius.
Vaidina aktoriai S. Degutytė ir Saulius Čėpla, o muziką šiame spektaklyje dabar atlieka Gediminas Žilys, grupės „Skylė“ narys, folkloro, roko ir worldmusic grupės „Atalyja“ įkūrėjas, dainininkas, puikiai grojantis bosine gitara, kanklėmis ir kitais instrumentais, menininkas, vertinantis ir puoselėjantis senąją baltų kultūrą bei folklorą.
2020m. Rugpjūčio 22 d. 18 val. Menų spaustuvės naujojoje scenoje, kieme- Auksiniu scenos kryžiumi apdovanotas Stalo teatro Muzikinis etnologinis veiksmas šeimai – “Gandro dovana”.
Po spektaklio vyks kūrybinės dirbtuvės – kiekvienas galės pasigaminti savo gandrą. Medžiagos bus vietoje.