main

TeatrasTitulinis 

Gruodžio 5 d. Kaune spektaklis vaikams „Kastukas“

2025-12-02 — by Goda Leo0

kastukas-960x540.jpg

Gruodžio 5 d., penktadienį, 13 val. Nacionalinio M. K. Čiurlionio dailės muziejaus Muzikos salėje (V. Putvinskio g. 55, Kaune) vyks „No Shoes“ teatro spektaklis „Kastukas“.

Minėdamas Mikalojaus Konstantino Čiurlionio 150-ąjį gimtadienį, teatras „No Shoes“ pristato jautrų, vizualiai turtingą, 10–14 metų paaugliams pritaikytą spektaklį apie vieną reikšmingiausių Lietuvos kūrėjų.

Tai neformalus susitikimas su Čiurlioniu, kuriame atgyja tikros gyvenimo istorijos, artimiausi žmonės – draugas Eugenijus, mylimoji Sofija – ir svarbiausi jo kūrybos tarpsniai. Pasitelkdami vaidybą, judesį, garsą ir pokalbį su žiūrovais, aktoriai mezga gyvą ryšį tarp jauno žmogaus ir kūrėjo, kuris ne tik kūrė, bet ir klydo, ieškojo, mylėjo, svajojo.

Spektaklyje keliami klausimai kviečiantys fantazuoti: koks būtų Čiurlionis šiandien? Apie ką jis kalbėtų? Ką kurtų? Ir kaip galėjo atrodyti taip ir neįgyvendinta jo ir Sofijos opera – „Jūratė“?

Režisierė: Ieva Jackevičiūtė
Dramaturgė: Kristina Marija Kulinič
Aktoriai: Raimondas Klezys, Kristina Marija Kulinič, Andrius Mockus 
Scenografė: Indrė Pačėsaitė
Kompozitorius: Matas Saladžius
Vizualizacijų menininkas: Arvydas Gudas

Trukmė: 50 min
Rekomenduojamas amžius: 10–14 m.
Bilietai: http://bit.ly/3WhY8Fx

Spektaklio sukūrimą ir sklaidą finansuoja: Lietuvos kultūros ministerija, Lietuvos kultūros taryba

TeatrasTitulinis 

Kauno valstybiniame lėlių teatre – premjera: ekologinė pasaka „Šiltnamis“

2025-10-08 — by Goda Leo0

leliu-teatras-spektaklis-siltnamis-960x640.jpg

Spalio 11, 12 ir 25 dienomis, 12 val., Kauno valstybinis lėlių teatras pristatys premjerą „Šiltnamis“ (N-5) – šiuolaikinę ekologinę pasaką visai šeimai apie draugystę, pasirinkimus ir mūsų santykį su gamta.

Spektaklio centre – mergaitė, susidurianti su keistu ir labai smagiu padarėliu, gimusiu iš šiukšlių, plastiko ir taršos. Iš pirmo žvilgsnio žavinga būtybė pamažu tampa pavojingu draugu, verčiančiu mergaitę apsispręsti: ar likti taršos draugijoje, ar atrasti kelią į tylą gamtoje bei gyvybės išsaugojimą.

Pasak kūrėjų, „Šiltnamis“ nesiekia moralizuoti ar bauginti – tai kvietimas vaikams ir jų tėvams permąstyti santykį su aplinka,susipažinti su gyvybės įvairove ir pajusti atsakomybę už bendrą namus – mūsų planetą.

„Spektaklio veikėjai – nuo paprasto slieko ar pomidoro iki išmintingo sodininko – įkūnija ekosistemos grožį ir trapumą. Mergaitė, kuri nėra nei bloga, nei kalta dėl susidariusių aplinkybių  –  turi išmokti priimti sprendimus ir atrasti savo vietą tarp skirtingų gyvybės formų. Spektakliu norime atskleisti gyvybės ir įvairovės gamtoje grožį,“ – sako spektaklio režisierius R. Lažaunykas.

Spektaklis išskirtinis ir tuo, kad jame pasitelkiama ypatinga iš Japonijos atkeliavusi lėlių valdymo technika – bunraku. Ši technika leidžia aktoriams  stebėtinai realistiškai „atgaivinti“  lėlės scenoje ir sukuria pribloškiantį įspūdį žiūrovams!

Premjera vyks spalio 11, 12 ir 25 d. 12 val.  Kauno valstybiniame lėlių teatre.

 

Trukmė – 50 min.

  • Režisierius – Rokas Lažaunykas
  • Scenarijaus autorė – Virginija Rimkaitė
  • Dailininkė – Giedrė Brazytė
  • Kompozitorius – Antanas Jasenka
  • Lėlių režisierius – Eugenijus Slavinskas

Vaidina:

  • Arvydas Šaučiūnas, Vigita Rudytė, Indrė Endriukaitė / Ramunė Degutytė, Mindaugas Černiauskas / Augustas Gudelis.

Repeticijų kadrus užfiksavo Skaistė Grašytė

 

TeatrasTitulinis 

„Aš visada šalia“ – naujas Klaipėdos lėlių teatro spektaklis apie motinystę ir pasirinkimą

2025-09-08 — by Goda Leo0

Aš-visada-šalia-rež.-Vera-Rozanova-nuotr.-Donatas-Bielkauskas-003-960x640.jpg

Rugsėjo 5 d. Klaipėdos lėlių teatras atvėrė naujo sezono duris ir pristatys premjerą suaugusiesiems – „Aš visada šalia“. Tai bendras Lietuvos ir Prancūzijos kūrėjų darbas, kviečiantis pažvelgti į motinystę kaip į ilgą, nenuspėjamą kelionę, kupiną atradimų, iššūkių, baimių ir meilės.

„Aš visada šalia“ – monospektaklis, kuriame viena aktorė, Monika Mikalauskaitė-Baužienė, scenoje tampa viso pasakojimo ašimi. Tokia forma pasirinkta neatsitiktinai – ji leidžia atskleisti motinystės patirtį kaip itin asmeninę, intymią kelionę. Vis dėlto aktorė scenoje nebūna visiškai viena – ją lydi lėlės, tampančios ne tik scenografijos elementais, bet ir tikrais partneriais. Spektaklio centre – motina, kurią įkūnija lėlininkė Monika Mikalauskaitė-Baužienė ir jos valdoma lėlė. Nuo pat pirmųjų scenų jos bendrauja tarpusavyje, tai – tarsi netylantis vidinis motinos monologas. Lėlė tampa abejojančia, kupina baimės ir nepasitikėjimo, o Monika – palaikančia, tikinčia puse. Kartu jos pereina skirtingus motinystės etapus, kol susitinka kūdikį ir priima save naujoje – mamos – rolėje.

Pasak režisierės Veros Rozanovos, didžiausias iššūkis buvo užmegzti tikrą santykį tarp aktorės ir lėlės, neleisti pasislėpti už jos, o jas abi parodyti kaip lygiavertes personažes. Todėl spektaklyje motiną įkūnijanti lėlė itin išraiškinga – jos veide judančios akys, burna ir antakiai leidžia perteikti subtiliausias emocijas, atskleisti ne tik veikėjos išorinius veiksmus, bet ir giliausias vidines būsenas. Visgi pagrindiniu spektaklio akcentu tampa motinos ir kūdikio susitikimas. Idėja tam kilo iš vizualiai stipraus vaizdinio: maža motina ir didelis kūdikis. „Kūdikis yra didelis, net per didelis įvykis vienam žmogui. Jis užima visą erdvę, ypač pačioje pradžioje“, – sako režisierė Vera Rozanova. Todėl scenoje atsirado kūdikio lėlė, kuri kartu tampa ir scenografija, ir veikėju. „Būsima mama prieš susitikdama su savo kūdikiu pereina įvairius etapus. Ji keičiasi, o kartu keičiasi ir pasaulis aplink ją“, – paaiškina kūrėja.

Kaip pasakoja spektaklio idėjos autorė ir lėlininkė Monika Mikalauskaitė-Baužienė, šis spektaklis yra itin asmeniškas projektas: „Tapimas mama man atvėrė gražiausius ir šilčiausius, bet kartu ir skaudžiausius momentus. Vos gimus vaikui pajutau begalinę atsakomybę ir meilę, manyje tūnojo tiek daug įvairiausių jausmų… Gimė ne tik jis, gimiau ir aš.“ Monika atvirai pasakoja apie baimes, nuovargį, pyktį ir abejonę – ir apie tai, kaip kasdien mokosi būti kartu su savo vaiku. Vis dėlto šiame spektaklyje motinystės tema – universali ir paliečianti kiekvieną: „Mes kalbame apie visas mamas. Visoms joms buvo sunku. Kai buvome maži, galbūt nesupratome savo motinų nuovargio, skausmo ar baimės, bet užaugę matome, kaip jos rūpinasi mumis, klausinėja, skambina, lygiai taip pat, kaip kadaise budėjo prie mūsų lovelių. Man pačiai tapus mama, šie jausmai atsiveria dar stipriau – pamatai visai kitą pasaulį, tarsi kitą galaktiką, kurioje gyveno tavo mama. Supranti, kiek daug ji darė ir kaip jai buvo sunku. Ir, atrodo, jei galėtum, norėtum sugrįžti atgal, daugiau jai šypsotis, daugiau ją apkabinti, padėti.“

Spektaklio kūrimo procesas buvo ne tik prašantis naujų vizualinių bei profesinių sprendimų, prieigų ir ieškojimų, bet ir ypatingai jautrus savo bendryste: kūrybinė komanda dalijosi asmeninėmis patirtimis, prisiminimais, smagiomis bei skaudžiomis istorijomis. Pasak Monikos Mikalauskaitės-Baužienės, ši tarpusavio dalijimosi patirtis leido giliau suprasti motinystės sudėtingumą ir jį perteikti scenoje: „Man labai svarbu, kad tiek daug žmonių nori prisijungti prie šitos idėjos, kad laukia, kuria, siunčia šiltą, gerą ryšį. Šitas bendras darbas, dalijimasis patirtimi ir istorijomis man yra gražiausias dalykas šiame kūrybos procese.“ Bendrystė ne tik padėjo įveikti kūrybinius iššūkius, bet ir suteikė spektakliui autentiškumo, šilumos ir tikrumo.

Kiekvienas spektaklyje atpažins ką nors artimo sau. Spektaklis siūlo skirtingas patirtis: klausimus tiems, kurie dar neturi motinystės patirties, ramybę – ką tik tapusioms mamoms, meilę ir daugiau supratimo – šeimai, draugams ir artimiesiems. „Esu vienintelė kūrybinės komandos moteris, kuri neturi vaikų. Tai padėjo man geriau suprasti motinas, kurios mane supa, ir būti atviresnei bendraujant su jomis“, – sako režisierė.

Spektaklio kūrėjai sutaria – apie motinystę kalbėti būtina. Tai tema, kuri dažnai užgožiama romantizuotais įvaizdžiais arba nutylima dėl savo sudėtingumo. Motinystė kupina ne tik švelnumo ir džiaugsmo, bet ir baimės, nuovargio, abejonių. „Apie pasirinkimą, kurį tik moteris gali padaryti pati, nepaisant to, ko iš jos tikisi visuomenė. Noriu tik atkreipti dėmesį į šią svarbią temą, kad žmonės apie ją kalbėtų, ją kvestionuotų, jaustųsi laisvi reikšti skirtingus jausmus apie tai“, – sako režisierė Vera Rozanova. Spektaklis kviečia į šį pokalbį – drąsų, atvirą ir jautrų, kuriame kiekvienas žiūrovas gali atrasti savąją patirtį ar naują supratimą apie mamų pasaulį.

Spektakliai „Aš visada šalia“ – spalio 4 d. ir lapkričio 7 d. Klaipėdos lėlių teatre. Žiūrovams nuo 16 m. Bilietai: https://www.bilietai.lt/lit/renginiai/premjera-leliu-spektaklis-as-visada-salia-100145

Spektaklio autorė, režisierė, vizualiųjų sprendimų koncepcijos autorė – Vera Rozanova, spektaklio idėjos autorė ir lėlininkė – Monika Mikalauskaitė-Baužienė, bendraautorė – Lina Laura Švedaitė, kompozitorė – Rita Mačiliūnaitė. Lėles ir konstrukciją kūrė Lucas Prieux, erdvines vaizdo projekcijas – Samy Barras. Spektaklio grafikos dizainerė – Maud Sertour, šviesų dailininkas – Vilius Vilutis. Techninis aptarnavimas: Gintas Rinkevičius ir Sergej Bezuglov. Prodiuseris – Klaipėdos lėlių teatras, koprodiuseris – „Cie La Neige sur les Cils“ (Prancūzija).

Teatras

KAUNO LĖLIŲ TEATRO repertuaras vaikams | 2025 rugsėjis

2025-09-04 — by Goda Leo0

kauno-leliu-teatras-karaliu-pasaka-spektaklis.jpeg

 

Data Spektaklis

 

Kaina
7 d., sekmadienį, 12:00 val.

Šalia KVLT

Sezono atidarymo šventė

Į PASAKŲ ŠALĮ

 

Dalyvavimas šventėje – nemokamas
7 d., sekmadienį, 13:30 val.

 

 

Didžiojoje salėje

KARALIŲ PASAKA

rež. M. Mičiulytė

Magiška kelionė vaikams ir visai šeimai į M. K. Čiurlionio vaikystę

N-6

9 Eur
12 d., penktadienį, 11:00 val.

 

KVLT muziejaus erdvėje

KAS ČIA?

rež. A. Sunklodaitė

Ugdomasis spektaklis žmonėms nuo 1-3 metų

9 Eur
13 d., šeštadienį, 12:00 val.

 

Didžiojoje salėje

MAŽOJO PRINCO ROŽĖ

rež. A. Lebeliūnas

Pagal A. De Sent Egziuperį pasaką

N-6

9 Eur
14 d., sekmadienį, 11:00 ir 15:00 val.

 

Didžiojoje salėje

PASAULĖLIAI

rež. B. Banevičiūtė

Spektaklis kūdikiams nuo 10 iki 24 mėn.

9 Eur
20 d., šeštadienį, 12:00 val.

 

 

Didžiojoje salėje

TIKROJI PELENĖS ISTORIJA

rež. O. Žiugžda

Istorija apie pamesta kurpaitę ir krikštolinę laimę

N-4

9 Eur
     
21 d., sekmadienį, 12:00 val.

 

 

Didžiojoje salėje

MEŠKIUKO GIMTADIENIS

Rež. R. Bartninkaitė

Istorija nubunda vaikų fantazija nuspalvintoje fėjų karalystėje…

N-3

9 Eur
27 d., šeštadienį, 11:00 ir 15:00 val.

KVLT muziejaus erdvėje

KAS ČIA?

rež. A. Sunklodaitė

Ugdomasis spektaklis žmonėms nuo 1-3 metų

9 Eur
27 d. šeštadienį, 12:00 val.

 

Didžiojoje salėje

ŽALIAS ŽALIAS OBUOLIUKAS

rež. A. Lebeliūnas

Apie nepamatuojamą obels meilę mažam berniukui

N-6

9 Eur
28 d., sekmadienį, 12:00 val.

 

 

 

Didžiojoje salėje

SESYTĖ ELENYTĖ IR JONIUKAS AVINIUKAS

rež. M. Mičiulytė

Spektaklis įkvėptas stebuklinės lietuvių liaudies pasakos

N-6

9 Eur

 

Bilietus taip pat galite įsigyti:

www.bilietai.lt

8 37 22 16 91, 8 620 74242

www.kaunoleliuteatras.lt

 

TeatrasTitulinis 

Spektaklio apie Minecraft turas po Lietuvą: pakalbėkime apie tai, kuo gyvena vaikai

2025-09-04 — by Goda Leo0

Žmonija-prieš-Pabaigos-Drakonę.-Neoficialus-Minecraft-žaidėjų-nuotykis-960x641.jpg

Apie laiką prie ekranų visą šeimą pasikalbėti kviečiantis spektaklis pagal Tomo Dirgėlos knygą „Žmonija prieš Pabaigos Drakonę. Neoficialus Minecraft žaidėjų nuotykis“ leidžiasi į kelionę po Lietuvą. Šiuolaikinės vaikų literatūros bestselerį, interpretuotąAuksinį scenos kryžių pelniusio režisieriaus Gabrieliaus Zapalskio, šį rudenį scenoje išvys Alytaus, Klaipėdos, Marijampolės, Plungės, Jonavos, Utenos ir Kauno žiūrovai.

Scenoje – tai, kuo gyvena šiuolaikiniai vaikai

„Neoficialus Minecraft spektaklis“ – skaitomiausio vaikų literatūros autoriaus Lietuvoje Tomo Dirgėlos knyga „Žmonija prieš Pabaigos Drakonę. Neoficialus Minecraft žaidėjų nuotykis“ paremtas spektaklis visai šeimai. Jo centre – kultinis internetinis žaidimas ir šeimos santykiai, kurie skleidžiasi žaidimo pasaulio elementų pilnoje gėrio ir blogio kovoje.

Į sceną pirmą kartą Lietuvoje perkeldama vaikų dėmesį bei laiką užkariavusį žaidimą, kūrybinė komanda kuria erdvę, kurioje nuotykiai ir fantastiniai elementai tampa vartais į šeimos tarpusavio pažinimą.

„Šiuo spektakliu ieškojome, kaip prieiti kuo arčiau vaiko, užčiuopti tai, kuo jis gyvena. Knygos autorius Tomas Dirgėla taip pat eina šiuo keliu ir renkasi temas, aktualiausias šiuolaikiniams vaikams – ne išimtis yra ir „Minecraft“, kurio manija buvo susirgę paties rašytojo vaikai“, – pasakoja režisierius G. Zapalskis.

Erdvė pokalbiui apie tai, kas rūpi vaikams

T. Dirgėlos kūrinys tapo bandymu atsakyti į klausimą – kaip tėvams tinkamiausiai atliepti karštligišką vaikų norą nuolat leisti laiką kompiuteriniame žaidime? Rašydamas temomis, kurios labai patinka vaikams, autorius teigia siekiantis knygomis sudominti visiškai neskaitančius, o laiką mieliau leidžiančius su „X-box“ pulteliu.

Tokią pat misiją teatro scenoje tęsia ir spektaklio kūrėjai. Nors kompiuteriniai žaidimai ir teatras ar literatūra dažnai tebėra supriešinami brėžiant griežtą skirtį tarp vaikams naudingų ir nenaudingų veiklų, G. Zapalskis įsitikinęs – teatras gali tapti erdve vertingam pokalbiui apie nuolat kintantį vaikų medijų pasaulį.

„Ekranuose vykstantis gyvenimas – neatsiejama vaikų realybės dalis, todėl suaugusiesiems svarbu į ją žiūrėti ne dramatizuojant ar pamokslaujant, o stengiantis suprasti, kuo žaidimas vaikui svarbus, ką jis jame atranda. Kalbėdamiesi apie žaidimus ar žaisdami drauge su vaikais sustipriname ryšį, auginame jų pasitikėjimą ar net galime patys įveikti savo išankstinius įsitikinimus,“ – sako spektaklio kūrėjas.

Su knyga jau susipažinusių žiūrovų scenoje laukia ir netikėtumai – kūrybinio proceso metu drauge su T. Dirgėla „Neoficialus Minecraft spektaklis“ įgijo naujų elementų, požiūrio kampų ir gerokai pasikeitusią pabaigą, kuri nustebino net patį kūrinio autorių.

Vietoje susipriešinimo – žaidimas kartu

Betarpiškas dialogas tarp vaikų ir tėvų dažnai įvyksta „Neoficialiam Minecraft spektakliui“ net nepasibaigus. G. Zapalskis pastebi, kad pasirodžius pažįstamiems žaidimo personažams mažieji žiūrovai mielai leidžiasi pasakoti tėvams apie žaidimo pasaulį, o tėvai nesijaučia nejaukiai klausdami apie tai, kas patiems nėra gerai pažįstama.

„Tokios užverdančios mažos diskusijos leidžia pasidžiaugti, kad tėvai, susiduriantys su dažnai į neviltį varančiu vaikų noru nuolat žaisti kompiuterinius žaidimus, turi progą geriau pažinti šio noro priežastis, parodyti dėmesį dalykams, kurie svarbūs jų vaikams. Tai įrodo – šeimos apie kompiuterinius žaidimus gali kalbėtis be susipriešinimo ir paversti juos prasminga, siejančia kasdienybės dalimi“, – dalinasi kūrėjas.

„Neoficialus Minecraft spektaklis“ rugsėjo 13 d. lankysis Alytaus miesto teatre, rugsėjo 14 d. – Klaipėdos koncertų salėje, o rugsėjo 20 d. – Marijampolės dramos teatre. Spalio mėnesį sceninis nuotykis laukia Plungės, Jonavos ir Utenos šeimų, o lapkritį – ir kauniečių. Bilietus platina: kakava.lt .

TeatrasTitulinis 

Premjera visai šeimai Kauno dramos teatre – „Alisa veidrodžio karalystėje“

2025-08-25 — by Goda Leo0

ALISA-VEIDRODŽIO-KARALYSTĖJE-960x540.png

Ar kada nors pagalvojote, kas slypi kitoje veidrodžio pusėje? Nacionalinis Kauno dramos teatras kviečia visą šeimą pasinerti į stebuklingą Lewis’o Carroll’o fantazijų visatą – „Alisa Veidrodžio karalystėje“!

Tai nepaprasta kelionė, kurioje galioja keistos taisyklės, logika verčiasi aukštyn kojomis, o kiekvienas žingsnis veda į dar spalvingesnę, dar paslaptingesnę tikrovę. Čia pyragą pirma reikia išdalinti, o tik tada – supjaustyti. Čia pirštas suskausta prieš įsipjaunant. Čia šachmatų lenta tampa pasauliu, o pėstininkė Alisa – karaliene.

Režisierius Žilvinas Vingelis savo spektaklyje jungia įvairias teatro raiškos priemones. Įprastą dramos vaidybą čia papildo vaizdo projekcijų montažas, objektų bei fizinio teatro elementai, taip pat šiuolaikinis cirkas. Spektaklyje dalyvauja cirko kompanija „Kanta Company“, kuri ne tik įneša žaismės, bet atveria galimybes naujais būdais kurti teatro stebuklą – nugalėti įprastą dramos teatro gravitaciją.

Spektaklis visai šeimai – ir tiems, kurie dar tiki stebuklais, ir tiems, kurie nori juos prisiminti.

PREMJERA – 2025 m. rugsėjo 19, 20, 21 d.

Spektaklis yra festivalio „Nerk į teatrą” programos dalis.

Bilietai: https://dramosteatras.lt/shows/alisa-veidrodzio-karalysteje

Teatras

Kauno dramos teatro repertuaras vaikams | 2025 rugsėjis

2025-08-22 — by Goda Leo0

labas-lape-960x640.jpg

Nacionalinio Kauno dramos teatro 106-ojo kūrybinio sezono 2025 m. RUGSĖJO mėn. repertuaras

DIENA   LAIKAS SPEKTAKLIS SALĖ TRUKMĖ KAINA
 
7 d.

 

Sekmadienis 12:00 val. Apie žuvis ausis ir mamą

Muzikinis spektaklis vaikams

Rež. Eglė Kižaitė

Mažoji scena 45 min. 10 €
 
14 d. Sekmadienis 12:00 val. Labas, Lape!

Muzikinis spektaklis vaikams

Rež. Eglė Kižaitė

Mažoji scena 1 val. 10 €
 
 
 
19 d.

 

Penktadienis 18:00 val. PREMJERA

Pagal Lewis Carroll

Alisa Veidrodžio karalystėje

Rež. Žilvinas Vingelis

Spektaklis šeimai

SU TITRAIS ANGLŲ KALBA

 

Didžioji scena 1 val. 30 min. 12-20 €

Nuo 10 m.

20 d.

 

Šeštadienis 15:00 val. PREMJERA

Pagal Lewis Carroll

Alisa Veidrodžio karalystėje

Rež. Žilvinas Vingelis

Spektaklis šeimai

SU TITRAIS ANGLŲ KALBA

 

Didžioji scena 1 val. 30 min. 12-20 €

Nuo 10 m.

21 d.

 

Sekmadienis 15:00 val. PREMJERA

Pagal Lewis Carroll

Alisa Veidrodžio karalystėje

Rež. Žilvinas Vingelis

Spektaklis šeimai

SU TITRAIS ANGLŲ KALBA

 

Didžioji scena 1 val. 30 min. 12-20 €

Nuo 10 m.

 
24 d. Trečiadienis 13:00 val. ir

15:00 val.

NKDT kartu su Kaunas 2022

Babelio bokštas/Planet

Earth/Game Over/Reset

Epinis nuotykis 13-16 m.

jaunuoliams

Rež. H. Brinchmann (Norvegija)

Parketinė salė 1 val. 30 min. 15 €
 
27 d.

 

Šeštadienis 12:00 val. ir 14:30 val. Emilių Emilis

Vienos dalies spektaklis

Rež. Augustas Gornatkevičius

Ilgoji salė 1 val. 20 min. 13 €

(8-12 m.)

 
28 d.

 

Sekmadienis 12:00 val. ir 14:30 val. Emilių Emilis

Vienos dalies spektaklis

Rež. Augustas Gornatkevičius

Ilgoji salė 1 val. 20 min. 13 €

(812 m.)

 

 Maloniai prašome sekti teatro naujienas www.dramosteatras.lt
Čia informuojame apie neįvyksiančius, nukeliamus spektaklius, pasikeitusį repertuarą ir pan.

NUOLAIDOS:

15% nuolaida grupėms nuo 15 asm. (visiems spektakliams, išskyrus premjerinius, „Palatą“ ir spektaklius vaikams) Galioja tik teatro kasoje;

100% nuolaida mokytojui, lydinčiam 14 ir daugiau moksleivių (visiems repertuariniams NKDT spektakliams). Galioja tik teatro kasoje;

20% nuolaida 1 bilietui pateikus: moksleivio arba pensininko pažymėjimą (visiems repertuariniams spektakliams, išskyrus premjerinius, „Palatą“ ir spektaklius vaikams).

30% nuolaida 1 bilietui dieninio skyriaus studentams pateikus studento pažymėjimą (visiems repertuariniams NKDT spektakliams, išskyrus premjerinius, „Palatą“ ir vaikiškus spektaklius).

30% nuolaida 1 bilietui pateikus asmens, kuriam nustatytas 30-55% darbingumo lygis, pažymėjimą (visiems spektakliams, išskyrus premjerinius, „Palatą“).

50% nuolaida 2 bilietams pateikus asmens, kuriam nustatytas 0-25% darbingumo lygis, pažymėjimą (visiems spektakliams, išskyrus premjerinius, „Palatą“).

50 % nuolaida dieninio skyriaus studentams, likus vienai valandai iki renginio pradžios ir pateikus galiojantį studento pažymėjimą,  ESANT LAISVŲ VIETŲ (išskyrus vaikiškus spektaklius). Galioja tik teatro kasoje;

Premjeriniai spektakliai yra trys pirmieji rodymai.
Spektakliai vaikams: „Kiškis pabėgėlis“, „Žydroji paukštė, „Emilių Emilis“, „Apie žuvis, ausis ir mamą“, „Miške“.

Bilietai parduodami teatro kasoje I-VII, 10.30 –19.00 val., pertrauka 15.30-16.00 Laisvės al. 71, Kaunas, tel. (8-37) 224064.

Taip pat https://dramosteatras.koobin.com/

RenginiaiTeatrasVilnius

Liepos 10-13 dienomis Vilniuje stebins gatvės menų festivalis

2025-07-07 — by Goda Leo0

vilnius-events.lt-vizualu-formatas-88.png

Liepos 10–13 dienomis Vilniaus viešosiose erdvėse aštuntą kartą vyksiantis tarptautinis gatvės menų festivalis SPOT dar kartą pakvies gyventojus ir miesto svečius patirti miestą per meną. Šių metų festivalio programos širdyje – paprasta, bet reikšminga mintis: mieste tu niekada nesi vienas! 

Festivalį organizuoja – „Menų spaustuvė“. Daugiau informacijos: https://www.menuspaustuve.lt/lt/festivalis/2025-spot25

SPOT’25 PROGRAMA

LA FIGURE DU BAISER | Compagnie Pernette (FR)

Liepos 10 d. 19:00

Liepos 11 d. 20:00 

Vieta: Humanitarinio universiteto kiemas (Savičiaus g. 17)

Trukmė: 45-60 min.

Meilė kitam prasideda nuo pirmojo žvilgsnio, kai pradedame stebėti, kas vyksta aplink. Tik tada prasideda žaidimas – akių kontaktas, žvilgsnio nusukimas, suartėjimas, atstūmimas… „La Figure du Baiser“ (pranc. Bučinių paveikslas) atspindi visas meilės spalvas ir perveria žiūrovus smailia Kupidono strėle.

Šiame spektaklyje šeši šokėjai atlieka jautrią choreografiją, įkvėptą subtilių Kanovos ir Berninio erotinių skulptūrų. Iš lėto šios skulptūros atgimsta. Scena virsta besikeičiančių judesių ir figūrų seka, kupina suartėjimo ir atstūmimo, jausmingumo ir kančios, įniršio arba, priešingai, švelnumo.

 

Geismai, šventieji ir kiti pastebėjimai apie pasaulio begalybę | Tolyn gilyn (LT)

Liepos 10 d. 21:00

Vieta: Aikštė prie Nacionalinės dailės galerijos, šalia skulptūros „Pirmosios kregždės“ (Konstitucijos pr. 22) 

Trukmė: 1 val. 30 min 

Šeši šventikai, nešini relikvijomis, veda išrinktųjų grupę į palaimintos būties akimirką, kurioje pastarieji tikisi išsivaduoti iš savo pačių primestos iliuzijos. Pasitelkiant garsines manipuliacijas, susiliejančius objektų ir veikėjų judesius, sukuriama laiko ir aplinkos partitūra. Pasirodymas virsta erdvine skulptūra, kuri apgaubia atėjusį, ir atveria nekasdieniškas interpretacijos bei patirties plotmes.

Spektaklis atveria plyšį realybėje, per kurį įsilieja įvaizdžių, mitų, baroko epochos atspindžiai. Naudojantis teatro taisyklėmis ir joms priešinantis tuo pačiu metu, pasirodymas atsiranda iš impulso nagrinėti bei apčiuopti fikcijos ir realumo, šventumo ir pragaišties, laikinumo ir amžinybės, troškimo ir tėkmės krypčių pusiausvyros taškus.

 

RIPPLE | Tea time company (BE)

Liepos 11 d. 19:00 ir 21:00

Liepos 12 d. 20:00

Vieta: Lukiškių aikštė

Trukmė: 35 min. 

Spiralei įspūdingai sukantis per sceną nesibaigiančiu ratu, atlikėjai susiduria su nesibaigiančiais iššūkiais. Jie privalo nuolat reaguoti ir nuspėti metalinio rato judėjimą, kuris kartais atrodo jiems paklūstantis, o kartais – tarsi veikiantis savo valia. Scena virsta žaidimų aikštele, kurioje laikas, regis, išsitempia su kiekvienu šuoliu, o kritimas gali trukti visą amžinybę. Ši nenutrūkstanti dinamika tarp atlikėjų ir spiralės paverčia pasirodymą „RIPPLE“ unikaliu. Vieno sprendimo galia. Kiekviena akimirka gali pakeisti visą situaciją dėl netikėto atlikėjo judesio.

Naudodami milžinišką metalinę spiralę, kurios ilgis siekia ne mažiau kaip 5 metrus, o aukštis – 2,5 metrus, „TeaTime Company“ kartu su žiūrovais kviečia leistis tyrinėti pusiausvyros, įtakos, galios, tėkmės ir trinties temas. Spiralė tampa pagrindiniu elementu ir sukuria idealią erdvę atlikėjams nagrinėti savo disciplinų ir kūrybiškumo ribas. Su šio specialaus objekto pagalba, trys atlikėjai – kiekvienas su savo unikalia patirtimi šokyje, žongliravime ir kiniško stulpo disciplinoje – nuolat atranda naujas savo įgūdžių dimensijas.

 

TAPE THAT | Hands down circus (IE)

Liepos 12 d. 12:00 ir 15:00

Liepos 13 d. 12:00 ir 15:00

Vieta: Tauro kalno amfiteatras, prie vaikų žaidimų aikštelės (arčiausiai prieinama nuo Pamėnkalnio/ Kudirkos g.)

Trukmė: 30 min. 

Žavus, lengvas, neverbalinis akrobatinis duetas. Du atlikėjai kuria vaizdinį pasaulį su spalvotomis lipniomis juostomis, naudodami objektų manipuliaciją ir partnerinę akrobatiką. Kūrybiškai pasitelkus fizinio teatro elementus, paprastas lipnios juostos ritinėlis gali virsti ir DJ pultu, ir žiūronu, o ją ištempus, sukuriamos fizinės ribos, kurias atlikėjai turi įveikti bendradarbiaudami.

„Tape that“ ( iš anglų k. „Priklijuok“) – tai žaismingas šiandieninio pasaulio tyrinėjimas ir naujas žvilgsnis į pasaulį, kuriame gyvename. Kai atsiranda iššūkių – kiek problemų galime išspręsti su keliais lipnios juostos ritinėliais?

 

IT REALLY HURTS WHEN YOUR HEAD HITS THE CONCRETE | DeRonde Deroo (NL) 

Liepos 12 d. 13:00 ir 19:00

Liepos 13 d. 16:00 ir 18:00

Vieta: Tech Zity (Sapiegų parkas, Antakalnio g. 17) 

Trukmė: 40 min. 

Vyras tampo savo bendražygį kaip skudurinę lėlę. 70-ies kilogramų kūnas, keliaujantis visur kartu. Pakeliui pasiklydęs, jis paverčia skudurinę lėlę gyvu šveicarišku peiliuku. Pabaksnojus per jo galvą – išbėga vanduo, užlipus ant pečių – galima apsidairyti. O jeigu staiga bendražygis nebenori žaisti pagal tavo taisykles? Spektaklis humoristiškai ir poetiškai įkūnija idėją, jog kiekvienas iš mūsų turi savo istoriją. Šiame fiziniame pasirodyme žiūrovai yra įtraukiami į absurdo pasaulį, kuriame įasmeninama vidinė žmogaus kova. Laukia vaizdų srautas, kurį galima skaityti kaip eilėraštį, nukeliantį į meistriškos akrobatikos akimirkas.

 

HUGS & HANDSHAKES | There there company (BE)

Liepos 12 d. 17:00

Liepos 13 d. 14:00 ir 16:00

Vieta: Katedros aikštė

Trukmė: 45 min. 

Akrobatinė choreografija, įkvėpta kasdienių susitikimų. Kaip apsikabinimai, lengvas patapšnojimas per petį ar tvirtas rankos paspaudimas gali virsti įspūdingu akrobatiniu šou? Kasdieniai prisilietimai tampa šios akrobatinės choreografijos atspirties tašku, čia iš mažų gestų gimsta didingi judesiai. O be to, čia prisijungia ir žiūrovai! Ar mieliau norėtumėte apsikabinti, ar pasirinktumėte rankos paspaudimą? Ribos tarp atlikėjų ir žiūrovų pamažu išnyksta. Atsiranda spontaniški duetai. O gal viskas išties nėra taip, kaip atrodo?

 

TAPK PASIRODYMO DALIMI! Sudalyvauk dirbtuvėse ir pasirodyk festivalyje, visa informacija ir registracija >>  Hugs & Handshakes – dirbtuvės

SFUMATO | Llum de Fideu (CAT)

Liepos 12 d. 14:00 ir 16:00

Liepos 13 d. 13:00

Vieta:  Prie kavinės Bruknė Bistro (Linkmenų g. 30 A)

Trukmė: 50 min.

Pasirodymas vyks anglų k.

Gyvename apsupti žmonių ir kitų gyvų būtybių. Kodėl vienų gyvybių paisome, o kitų ne? Ar galime užjausti paukštį, žuvį ar medį? Kaip, bandydami įsivaizduoti save jų vietoje, galime pasikeisti? „Sfumato“ – tai poetiškas, įtraukiantis ir klajojantis apmąstymas apie santykius, kuriuos užmezgame su kitomis gyvomis būtybėmis viešojoje erdvėje. Tai kelionė, kuria siekiama išsklaidyti mūsų, kaip žmonių, ribas, atveriant plyšius, pro kuriuos galėtų tekėti nauji užuojautos, rūpesčio ir solidarumo srautai.

 

CEMENT ECLIPSES PROJECT | Isaac Cordal (ESP)

Praėjusią vasarą tarptautinio gatvės menų festivalio SPOT metu į Vilnių atkeliavo Isaac Cordal kurtas CEMENT ECLIPSES PROJECT. Atkeliavo ir kaip dovana miestui liko! SPOT festivalio metu kviečiam tyrinėti miestą ir vėl atrasti skulptūrėles!

„Cement Eclipses“ – tai kritiškas mūsų, kaip socialinės masės, elgesio apibrėžimas. Šiuo meno kūriniu siekiama atkreipti dėmesį į mūsų nuvertėjusį santykį su gamta, kritiškai žvelgiant į šalutinį mūsų evoliucijos poveikį. Su meistrišku režisieriaus prisilietimu, šios figūros atsiranda tokiose vietose, kurios greitai atveria duris į kitus pasaulius.

Viso festivalio metu

Vilniaus erdvėse

Teatras

Liepos 10-12 dienomis Šventojoje gatvės teatro festivalis: renginių yra ir vaikams

2025-07-07 — by Goda Leo0

gatves-teatru-festivalis_FB-cover-scaled-960x503.jpeg

IV Gatvės teatrų festivalis Šventojoje kviečia pasinerti į teatrinę kelionę, kurioje susipina poezija, šokis, cirkas, instaliacijos ir gyvas bendravimas su aplinka. Tris dienas miestelis virs atvira, kvėpuojančia scena – nuo pėsčiųjų aikštės iki miško takų, nuo poilsiaviečių iki jūros pakrantės, kiekviena erdvė taps teatro dalimi. Festivalio renginiai pritaikyti visai šeimai – nuo vaikų ir jų tėvų iki suaugusiųjų, ieškančių jautrių, įtraukiančių ir netikėtų meninių patirčių.

Šventoji šiomis dienomis ne tik taps kultūros traukos centru, bet ir įgaus kitokį – teatrinį veidą. Čia susipins gamta ir menas, poilsis ir refleksija, bendruomenė ir individualus išgyvenimas. Žiūrovai kviečiami leistis į žygius, patirti poeziją gamtoje, stebėti šiuolaikinio cirko solo spektaklį apie gandrą ar įsitraukti į mitologiškai žaismingą šokio reginį. Vakaro kulminacija – instaliacinis spektaklis „Salos“, kviesiantis susimąstyti apie Kuršių nerijos likimą ir žmogaus pėdsaką gamtoje.

Šventoji taps ne tik vasaros atostogų vieta, bet ir teatro miesteliu, kuriame gimsta nauji santykiai su menu, gamta ir vienas kitu. Dalijamės programa, o apačioje – platesnė informacija apie spektaklius.

PROGRAMA

Liepos 10–11 d. (ketvirtadienis–penktadienis)

Prieplaukos g. 18

  • 17.00–18.10 val.
  • 18.30–19.40 val.

Spektaklis–žygis „Brūzgynų eilės“ / „Teatro istorijos“

Skirta vaikams nuo 6 metų ir jų tėvams. Vietų skaičius ribotas.

Registracija el. paštu: vadybininkas@palangoskultura.lt

Liepos 12 d. (šeštadienis)

16.00 val. Interaktyvus šokio spektaklis „4 Viktorai“

Šokio trupė „Nuepiko“. Šventosios pėsčiųjų aikštė, Topolių g. 4

17.00 val. Muzikinis interaktyvus poezijos skaitymas „Vakaras V“

Trupė „Teatras P“

Poilsiavietė „Žaldokynė“, Kopų g. 31. Organizatorius: Lietuvos teatro sąjunga

19.00 val. Šiuolaikinio cirko spektaklis „Gandras“

Šiuolaikinio cirko trupė „Kanta Company“. Jūros g. 1

22.00 val. Šokio spektaklis–instaliacija „Salos“

Šeiko šokio teatras

Prieplaukos g. 18

Visi pasirodymai nemokami

Apie spektaklius

BRŪZGYNŲ EILĖS

Interaktyvus spektaklis–žygis

Kelionė patiriant gamtą ir poeziją!

Trukmė: 1 val. 10 min.

Rekomenduojamas amžius: N-6

Interaktyvus spektaklis vaikams, vaikščiojant Lietuvos kraštovaizdžio pažintiniais takais, klausantis lietuvių poetų eilėraščių bei šiek tiek poeto Vaidoto ir jo senelio girininko vaikystės gamtos apsuptyje istorijų, naujai patiriant šalies gamtą ir poeziją. Spektaklį–žygį sudaro 8 stotelės, kuriose dalyviai patiria bei išgirsta 8 eilėraščius, pamato akį glostančius vaizdus, neįprastus meninius objektus – kiekvienas jų sukuria mažus stebuklus, o akyliausieji pamato ir patiria dar daugiau.

„Brūzgynų eilės“ – inovatyvus spektaklis, garsinių pasivaikščiojimų žanrą pritaikęs teatrui vaikams (vaikams nuo 6 metų ir jų tėvams). Spektaklis vyksta klajojant Lietuvos kraštovaizdžio pažintiniais takais, stabtelint gražiausiose jo vietose ir klausantis lietuvių poetų eilėraščių vaikams – apie šalies gamtos grožį ir išmonės pilnus jos herojus. Užsidėję poeto akinius, spektaklio dalyviai patirs Lietuvos kraštovaizdžio gražų margumyną ir poeziją, slypinčią jame. O galbūt ir patys sukurs eilėraštį?!

Kaip visa tai vyks?
Žiūrovus pasitiks gamtos pasaulio entuziastas ir šiek tiek poetas Vaidotas (akt. Artūras Dubaka), išdalins miško radijo imtuvus ir kartu su žiūrovais keliaus pažintiniais takais, įkvėpdamas patirti darnų Lietuvos gamtos ir poezijos duetą.

Spektaklio–žygio metu gamtos takuose atgis dailininkų sukurtos pop-up skulptūrinės, tunelinės knygos ir instaliacijos. Skambės Vainiaus Bako, Dainiaus Gintalo, Daivos Čepauskaitės, Antano A. Jonyno, Valdemaro Kukulo, Marcelijaus Martinaičio ir Antano Baranausko eilės, įgarsintos aktorių Ilonos Kvietkutės, Juliaus Žalakevičiaus, Rasos Samuolytės, Eglės Mikulionytės, Vytauto Kontrimo, Ryto Saladžiaus, Pauliaus Čižinausko, Giedriaus Savicko.

Idėjos autorė, režisierė – Kristina Mauruševičiūtė
Dramaturgė – Diana Gancevičiūtė
Kompozitorius – Jokūbas Tulaba
Scenografė – Lina Kynaitė
Iliustracijų autorė – Žaneta Jasaitytė
Konstruktorius – Audrius Bartninkas

INTERAKTYVUS ŠOKIO SPEKTAKLIS „4 VIKTORAI“

Trukmė: 40 minučių
Rekomenduojamas amžius: N-5

Interaktyvus šokio spektaklis „4 Viktorai“ – įkvepianti keturių šokėjų Olimpinių žaidynių interpretacija, odė žmogaus kūrybiškumui, saviraiškos laisvei ir bendruomeniškumui.

Galvodami apie Olimpines žaidynes, dažniausiai regime sportininkus, besivaržančius tarpusavyje ir siekiančius tapti tais vieninteliais nugalėtojais. O kas, jeigu imtume interpretuoti ir kūrybiškai žvelgti į šiuos du žodžius – OLIMPINĖS ŽAIDYNĖS? Nejučia nusikeltume į mitais apipintus Antikos laikus, dieviškąjį Olimpo kalną, susidurtume su istorijomis, kuriose sąveikauja žmonės ir dievai. Olimpinės žaidynės šiame kontekste įgauna mistiškumo, rituališkumo pavidalą. Na, o žodis „žaidynės“ apeliuoja į žmogaus gebėjimą žaisti, o gal būti žaismingu. Būtent tai tampa kertiniu šokio spektaklio „Keturi Viktorai“ ramsčiu.

Olimpinė ugnis, olimpiniai žiedai, ar legendos apie antikinius olimpinius čempionus, mitai apie žaidynių dieviškąjį pradą, o gal populiarusis olimpinis himnas „Chariots of Fire“ – nebūtinai sportas kaip kova dėl pergalės, o paties sporto, žmonių, siekiančių perlipti savo galimybių ribas, bendruomeniškas palaikymas yra tie elementai, kurie skleidžiasi per Keturis Viktorus ir su kiekviena spektaklio minute vis labiau ir labiau artina prie esminės spektaklio minties, jog kiekvienas galime būti Viktoru, nugalėtoju – ir visai nesvarbu, kokio dydžio tos pergalės būtų!

Net jeigu „Keturi Viktorai“ yra didžiausio sporto renginio pasaulyje interpretacija šokiu, šio spektaklio kūrybinė komanda palaiko kertines Olimpinio judėjimo vertybes – fizinio aktyvumo, kultūros, švietimo svarbą geresniam pasauliui ir taikai jame.

Idėja, atlikimas: Adrian Carlo Bibiano, Andrius Stakelė, Mantas Ūsas, Marius Pinigis
Muzika: Andrius Stakelė
Spektaklio sklaidos komunikacija: Agnė Pinigienė
Spektaklio sklaidos vadyba: Vaida Virbickaitė
Spektaklio premjera: 2023 metai, „Contempo“

Šokio spektaklis „Keturi Viktorai“ apdovanotas Kauno „Fortūnos“ diplomu.

ŠIUOLAIKINIO CIRKO SPEKTAKLIS „GANDRAS“

Šiuolaikinio cirko trupė „Kanta Company“

Trukmė: 1 val.

„Ankstus rytas, saulė vos pradėjus tekėti, žemę nuklojusi rasa, laukus apgaubusi paslaptinga migla. Ant aukšto juodo stulpo susuktas gandro lizdas. Jame stovi išdidus, mažumėlę išsipurvinęs baltas gandras.“

Atėjus naujajam cirkui, gyvūnų dalyvavimą reginyje visi pamiršo, bet pasirinkus gyvūną kaip meninio tyrimo objektą, šiuolaikiniame cirke jie sugrįžta į sceną, tačiau šįkart sąmoningesniu – idėjos pavidalu. Kaip ir migruojantys paukščiai – gandrai – cirko menininkai ilgai vienoje vietoje neišbūna, jų gyvenimas – nuolatinis judėjimas. Įkvėpta šio klajoklio statuso, šūsnio dokumentinių filmų, knygų vaikams ir ne vaikams, žmonių pasakojimų, suomių menininkė Aino Mäkipää, pasitelkdama kinišką stulpą ir žongliravimą, savo pirmu soliniu kūriniu „Gandras“ siekia papasakoti elegantiškai šiurkščios išvaizdos paukščio dramą iš žmogaus perspektyvos.

Šeiko „SALOS“

Trukmė: 30 min.

SALOS – duoklė Neringos istorijai, dabarčiai ir rūpestį keliančiai ateičiai. Nidos švyturyje įsikūrusios „Salos“ kviečia pasinerti į stichišką būseną, kuriamą iš minimalistinės muzikos, judesio, šviesų ir abstrakčių kostiumų. Įžengus į erdvę, apima laipsniško užpustymo jausmas – tarsi būtum smėlio laikrodžio viduje. Žiūrovą pasitinka audra, ausis pasiekia iš smilčių ir violončelės beriama meditatyvi muzika, o ją papildo gyvai griežiama violončelė. Žymios kompozitorės Žibuoklės Martinaitytės minimalistinė kompozicija sudėliota iš analoginių smėlio ir violončelės garsų ir daugiakanaliu garsu užpildo visą pasirodymo erdvę. Žiūrovus taip pat pasitinka žmones primenančios figūros, tačiau jų tapatybės tarsi ištrintos, o kūnus palaipsniui pasiglemžia smėlis. Nors laiptai veda aukštyn, nuojauta sako, kad pranykimas smėlyje neišvengiamas. Taip instaliacija įtraukia į sapnišką ir poetišką būvį, kuriame tarsi atsikartoja Neringos legendos ir istorija. Tik dabar salą pila ne milžinė Neringa, o neatsakingi turistai, užpusto ne smėlis, o šiukšlės. Pasitelkdamos Kuršių nerijos pavyzdį, „Salos“ klibina tvarumo, aplinkos apsaugos ir žmonijos ateities temas.

CHOREOGRAFIJA: AGNIJA ŠEIKO

M u z i k o s i r j u d e s i o i n s t a l i a c i j a

TeatrasTitulinis 

Kauno lėlių teatro repertuaras | 2025 gegužė

2025-04-30 — by Goda Leo0

Edukacinis-spektaklis-IŠKYLA-SU-MUZIKA.jpeg
Data Spektaklis

 

Kaina
3 d., šeštadienis,

12:00 val.

 

 

KVLT Muziejaus erdvėje

LĖLĖ, KURI DIDŽIUOJASI, KAD TURI „Ė“

Rež. A. Žiurauskas

Interaktyvi edukacija visai šeimai

N-5

9 Eur
4 d., sekmadienis,

12:00 val.

 

 

Didžiojoje salėje

SESYTĖ ELENYTE IR JONIUKAS AVINIUKAS

Rež. M. Mičiulytė
Pagal lietuvių liaudies pasaką
N-6

 9 Eur
10 ir 11 d. šeštadienį ir sekmadienį,

12 val.

 

 

Didžiojoje salėje

PREMJERA!

KARALIŲ PASAKA

Rež. M. Mičiulytė

Magiška kelionė vaikams ir visai šeimai į M. K. Čiurlionio vaikystę

N-4

9 Eur
17 d., šeštadienis,

12:00 val.

 

 

 

Didžiojoje salėje

SNIEGUOLĖ IR SEPTYNI NYKŠTUKAI

Rež. O. Žiugžda

Apie jautrią širdį, nugalėjusią raganiškus burtus.

N-5

9 Eur
17d., šeštadienis, 11:00 ir 15:00 val.

 

KVLT Muziejaus erdvėje

KAS ČIA?

Rež. A. Sunklodaitė

Ugdomasis spektaklis vaikams nuo 1 iki 3 metų

9 eur
 

 

 

18 d., sekmadienis,

11:00 val.

 

 

Mažojoje salėje

 

 

 

IŠKYLA SU MUZIKA

Rež. D. Krapikas

Apie du teatro garso operatorius, kurie netikėtai randa muzikinį lobį

N-7

 

 

 

9 eur

18 d., sekmadienis, 12:00 val.

 

 

Didžiojoje salėje

ŠEIMYNĖLĖ IŠ DIDŽIOSIOS GIRIOS

Rež. O. Žiugžda

Žaisminga pasaka apie vienos dienos Kaukų šeimos nuotykius

N-3

9 eur
24 d., šeštadienis, 12:00 val.

 

 

Didžiojoje salėje

MAŽOJO PRINCO ROŽĖ

Rež. A. Lebeliūnas

Pagal A. de Sent Egziuperi pasaką „Mažasis princas“

N-6

9 Eur
25d., sekmadienį,

12 val.

 

 

 

Didžiojoje salėje

PREMJERA!

KARALIŲ PASAKA

Rež. M. Mičiulytė

Magiška kelionė vaikams ir visai šeimai į M. K. Čiurlionio vaikystę

N-4

9 Eur
31 d., sekmadienis,

12:00 val.

 

 

Didžiojoje salėje

MAŽYLIS IR KARLSONAS, KURIS GYVENA ANT STOGO

Rež. A. Sunklodaitė

Lėlių opera vaikams ir visai šeimai

N-5

9 Eur
 
   

 

Bilietus taip pat galite įsigyti:

www.bilietai.lt

8 37 22 16 91, 8 620 74242

www.kaunoleliuteatras.lt